PEN POINT : शब्द ‘स्क्रिप्ट्यूरल’ का शाब्दिक अर्थ लेखन से संबंधित है, जो शास्त्र या धार्मिक लेखन के लिए प्रयोग होता है और जगमोहन बंगानी के चित्र हम सब को उन शास्त्रों की दुनिया का साक्षात्कार करवाते हैं । वह अपने चित्रों की सामग्री के रूप में विभिन्न शब्दों को अनूठे दृष्टिकोण से उपयोग कर उन्हें लयबद्ध पैटर्न में दोहराता है, जो उन्हें एक आकर्षक अपील प्रदान करते हुए हम सभी को मंत्रमुग्ध करने और लुभाने की क्षमता रखता है।

जगमोहन बंगानी के चित्रों में, धार्मिक शास्त्र, मंत्र, गीत, कहावत और उद्धरण या फिर यह रोजमर्रा की जिंदगी में उपयोग किए जाने वाले टेम्पलेट हो सकते हैं। बहुत से चित्रों में मंत्रों और श्लोकों का इस्तेमाल किया है। चूँकि लोग मन्त्रों का जाप करते हैं इसलिए बंगानी ने शारीरिक रूप से कैनवास की सतह पर मंत्रों का जाप करने की कोशिश की है। इसके अलावा कलाकार ने अपनी रचनाओं में अन्य भाषाओं जैसे अंग्रेजी, हिंदी और गुरुमुखी के शब्दों का भी उपयोग किया है। उनकी रचनात्मक खोज भविष्य में और भी कई भाषाओं के शब्द उकेर सकती है जो की अवश्य ही उनके चित्रों में एक निरंतरता, लयबद्धता और प्रवाह दिखाएगी। इसके साथ ही यह बहुत स्पष्ट है कि जगमोहन बंगानी एक प्रतिक्रिया पर पहुंचने के लिए चित्रात्मक सतह पर ध्यान केंद्रित करता है जो काम के लिए एक प्रकार की मौलिक ऊर्जा देता है।

शब्दों और सुलेख लेखन के लिए अपनी खोज और आत्मीयता के कारण, बंगानी ने अपनी कलात्मक अभिव्यक्ति को व्यक्त करने के लिए इस माध्यम को चुना है। उनके रंग आवेदन से अलग-अलग उद्देश्यों का भी पता चलता है, जहां चित्रित सतह विभिन्न रूपों की गणना करते हुए एक प्रकार की पाठकीय भेदभाव का उत्पादन करती है। शुरुआती दिनों में अपनी उपजीविका के लिए पोस्टर और साइन बोर्ड बनाकर एक इलस्ट्रेटर के रूप में काम करते हुए, उनके पास शब्दों के प्रयोग का एक लंबा जुड़ाव रहा है। जगमोहन ने अपने इस जुड़ाव और कौशल को ब्रिटेन में अपने पोस्ट ग्रेजुएशन के दौरान फिर से विकसित किया और इसे नए सिरे से सिम्फनी में बदल दिया। ब्रिटेन में रहने की अवधि के दौरान उन्होंने भारतीय उपमहाद्वीप की समृद्ध सांस्कृतिक परंपराओं से संस्कृत श्लोकों और मंत्रों के पाठ का उपयोग किया, जो कि एक तरह से अपनी सांस्कृतिक जड़ों और लोकाचार को याद करने दृष्टिकोण था।

जगमोहन बंगानी विश्वस्तरीय कुछ ऐसे चित्रकारों में शामिल हैं जिन्होंने शब्दों को अपने काम के विषय के रूप में इस्तेमाल किया है और केवल शब्दों के आधार पर एक कला श्रृंखला बनाई है। उनके चित्रों में दर्शकों के लिए समृद्ध संस्कृति और परंपरा ही नहीं बल्कि एक समाज की समस्याओं और रूढ़िवादी रीति-रिवाजों को देखने के लिए एक सूक्ष्म दृष्टिकोण है। यह एक कहावत या उद्धरण का उपयोग करके कलाकार का महान प्रयास हो सकता है, जो हमेशा दर्शक से उस लेखन के पूरे संदर्भ की कल्पना करने की मांग करता है, कि उसने क्यों लिखा है, उन्हें कैसे जवाब देना चाहिए और उन्हें अपने जीवन में क्या संशोधन लाना चाहिए। व्यक्तिवाद के बोझ से मुक्त उनके दृश्य तत्व एक अस्पष्टीकृत रहस्यवाद का निर्माण करते हैं। शाब्दिक रूपों के उपयोग के बारे में उनका कला प्रयास हम सभी को अपनी गैर-प्रतिनिधित्ववादी कल्पना के लिए तैयार करने के लिए प्रेरित करता है क्योंकि यह उद्देश्य की दुनिया को स्थानांतरित करता है और शब्दों/ अक्षरों की शक्ति का जश्न मनाता है।

कला आपकी व्यक्तिगत डायरी की तरह है जहाँ आप अपने विचारों और भावनाओं को रंग सकते हैं। वास्तव में बंगानी अपने रंग रूप में उन्हें एक रूप देने से पहले शब्दों की ध्वनियों की कल्पना करता है। उनका कैनवस शब्दों की पच्चीकारी (मोज़ेक) के रूप में सामने आता है, जो इसकी प्रतिध्वनि को बड़े पैमाने पर रंगीन बनावट वाली सतह पर फैलाता है। उनके चित्रों में शब्दों को संकेतों और प्रतीकों की व्यापक अवधारणा के संदर्भ में देखा जा सकता है। प्रत्येक शब्द जो रंगों में अंकित है, एक अलग व्यक्तित्व स्थापित करता है और लगभग बोले गए अर्थ को उद्घाटित करता है।

जगमोहन बंगानी की प्रत्येक कलाकृति शब्द रूपाकृतियों के साथ कलाकार के लंबे समय तक चलने की एक सोच प्रस्तुत करती है।